BIOGRAPHIE

Christina Martin est une artiste multidisciplinaire originaire d’Arthabaska. Sa pratique se déploie principalement en sculpture, installation et textile, à travers une approche intuitive et sensorielle de la matière.

Formée en fleuristerie à l’École d’agriculture de Nicolet, puis en arts visuels à l’UQAM et à Concordia, elle développe un travail nourri par la nature, les matériaux bruts et les transformations du vivant. Ses œuvres explorent les relations entre fragilité et force, douceur et rudesse, attraction et inquiétude.

Christina Martin poursuit actuellement une maîtrise en arts visuels, concentration création, à l’Université du Québec à Montréal (UQAM).

DÉMARCHE ARTISTIQUE

Dans sa pratique, Christina Martin explore la relation entre la nature, la matière et l’émotion. À travers la sculpture, l’installation et le textile, elle travaille de façon intuitive et sensorielle, en laissant les matériaux guider une partie du processus de création.

La nature occupe une place importante dans son travail. Elle récolte, transforme, accumule et assemble différentes matières, particulièrement des matériaux organiques et bruts. Elle s’intéresse à leurs textures, leurs formes, leurs imperfections et aux traces qu’ils portent. La matière devient ainsi un moyen de créer, mais aussi de ressentir et de questionner.

Au fil de sa pratique, la dualité est devenue un élément central de son travail. Christina s’intéresse à ce qui existe entre deux états, à ce qui peut être à la fois une chose et son contraire. La fragilité peut devenir une force, la douceur peut être inquiétante, ce qui protège peut aussi enfermer, et ce qui est beau peut parfois provoquer un malaise.

Ses œuvres naissent souvent de ces tensions. Par l’accumulation et la transformation, elle cherche à créer des œuvres qui se situent dans un entre-deux, là où plusieurs émotions peuvent exister en même temps.

Son processus repose sur un équilibre entre contrôle, lâcher-prise et l’intuition.

Son travail est une façon de donner une forme à ce qui est parfois difficile à nommer. Plutôt que de chercher à expliquer, elle cherche à faire ressentir, en créant des espaces où la nature, la matière et les contradictions humaines peuvent se rencontrer.

Sa pratique se résume à prendre un sentiment tel qu’il est, l’observer, l’exprimer et le montrer.