L’ART
La coexistence du naturel et du brut, du tranchant et du doux, de l'ordre et de la fluidité, révélant ainsi la puissance émotionnelle des matériaux..
J’ai eu la nouvelle ce matin. J'entre à la maîtrise en arts visuels, profil création.
Je suis encore émue. 🤍🤍🤍
Comme quoi une mère artiste monoparentale peut.
Comme quoi une enfant qui a eu plus d’échecs scolaires que de réussites peut.
Comme quoi la sensibilité peut.
Merci à toutes les personnes qui m’ont aidée pour l’application et qui continuent de me soutenir à tous les jours.
BiG LoVe!!! Xx
L'art dans la rue.
Le plus inclusif de tous. 🤍
35 artistes
41 oeuvres
Expo: Regarde!
Commissaire: Marianne Cloutier
Quartier de Faubourgs
Rue Ontario, Montréal
Septembre 2025 - Septembre 2026
C'est beau l'art. 🌻
@mariannecloutierdespres @quartiercultureldesfaubourgs @centrevillemontreal
La nature est un refuge, une source d’inspiration et d’apprentissage.
Le Costa Rica m’apparaît comme un véritable modèle de cohabitation avec le vivant. 🤍
Je suis reconnaissante d’avoir pu découvrir cet univers où l’humain n’est pas placé dans un rapport de domination, mais dans une relation de partage avec la nature.
Cette expérience vient confirmer et nourrir les intuitions qui orientent ma vie et mon travail.
Avec le désir de protéger sa faune et sa flore, comme un merci pour tout ce qu’elle nous donne avec tant de générosité.
Beau cadeau ce matin! 🐍❤️
On parle de notre projet
"Prendre Soin. Du geste artistique au geste maternel" dans @nouveauprojet
🥰🥰🥰🥰
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Prendre soin. Du geste artistique au geste maternel
(Centre d'art Jacques-et-Michel-Auger, Victoriaville)
Aux côtés de la commissaire Alexandra Tourigny Fleury, les artistes Alice Longpré, Catherine Magnan et Christina Martin ont mené une recherche-création autour de l'art et de la maternité, pour donner vie à des installations marquées par la résilience, la sororité et le jeu.
Un journal de bord conserve les traces du projet en ligne: projetprendresoin.com
En 2009, avant les arts visuels, je suis devenue fleuriste. 🥀🌻🌾
Plus tard, les végétaux sont revenus dans ma pratique, comme si mon corps savait avant ma tête que c'est là que ça faisait sens.
Je travaille avec des matériaux éphémères. Pas parce que c’est poétique, mais parce que ça dit quelque chose sur le temps, la fragilité et la manière dont on habite le monde. Aussi parce que mon médium favori m'oblige à le laisser partir. Le laisser exister comme il veut, le temps qu'il veut. Je ne suis pas maître de mon travail.
Cueillir, c’est un geste qui a l’air simple, mais il y a tout autour :
trouver le lieu, marcher, fouiller, porter du poids, organiser le transport. Ça demande du temps, de l’énergie, du courage même. Et ça se passe sous le regard des autres... donc combattre parfois un sentiment d'anxiété.
Une fois à la création, mon cerveau se met à off pour laisser mon corps créer en harmonie avec la matière.
Merci pour les photos! 🍂🍂🍂
REGARDE!
Édition 2025-2026
Se cacher, textiles et végétaux
Au coin de Ontario/Visitation , Montréal
📸 Crédit photo : Jacques Bellavance
@quartiercultureldesfaubourgs
@centrevillemontreal
La fin des fleurs 🥀🍂🍂
#landart #landartartiste
Jour de démontage - Champ Libre 2025
Expo REGARDE!
Pendant un an, le @quartiercultureldesfaubourgs accueille une magnifique exposition commissariée par @mariannecloutierdespres , réunissant 35 artistes!
Je crois profondément que l’âme d’un quartier se ressent à travers l’art. Et derrière chaque œuvre, il y a les humains. Cette communication-là, entre humains, à travers l’art, est à la fois précieuse et profonde.
Merci d’avoir permis à ceci d’exister. 🤍🌻🍂
"Se cacher"
- coin Ontario et Visitation
@centrevillemontreal
Après plusieurs semaines, j’ai pris le temps de lire les mots que le public a laissés dans le serpent.
À travers ma pratique, je m’amène de plus en plus vers le détachement de l’ego.
Se détacher de l’ego, c’est aussi apprendre à reconnaître et à libérer les pensées négatives et limitantes.
Le serpent, rempli de ces pensées, devient une métaphore du poids que l’on porte, ces roches intérieures qui freinent notre mouvement, notre élan naturel.
Je partage ici quelques extraits parmi les nombreux mots qui m’ont profondément touchée 🤍
Merci pour vos partages
Fille des bois 🌻🍂
Crédit photo: Guy Samson
Merci Guy!
Champ Libre, 2025
Tout le monde veut une couronne sur sa porte en guise de décoration, mais personne ne veut de mauvaises herbes dans son jardin. Sous le thème de la dualité, j’ai choisi de créer cette oeuvre Land art.
J'ai cueilli sur place, les mauvaises herbes.
À travers le cercle, on découvre une accumulation de végétaux, un amas que j'ai ramassé en nettoyant le sol.
La couronne est vibrante, lumineuse.
Au sol, l’amas de végétaux semble sombre.
Mais si on regarde autrement, c’est l’amas qui commence à prendre vie grâce aux micro-organismes qui s’y installent, pendant que la couronne, elle, rend son dernier souffle.
"Ce monde entre nos mains.
Cette installation met en scène la frontière entre ordre et chaos.
Une grande couronne de fleurs, de végétaux et de matières organiques symbolise l'équilibre et le respect du vivant. Elle évoque le geste humain qui compose, soigne et célèbre la nature.
À travers ce cercle, le regard se tourne vers une autre scène: les mêmes matériaux, mais laissés dans le désordre, mêlés à des déchets et à des traces d'abandon.
La couronne devient alors un passage, une limite fragile entre deux états possibles d'un même monde. Elle invite chacun à réfléchir à son rôle d'observateur et d'acteur: prendre soin de ce qui nous entoure ou le négliger.
Car les matières elles-mêmes ne changent pas. C'est notre manière de les regarder et d'agir qui fait toute la différence.
Une expérience poétique et critique, à la frontière entre équilibre et rupture. "
Promenons-nous dans les bois, pendant que l'art il y a.
Champ Libre, Victo, 2025
Les Éphémères Lac-Beauport
Crédit-Photo : Robert Wagenhoffer
2025
Les racines s'imposent, tout comme les fleurs que j'ai choisies.
J'ai pris soin de créer avec les fleurs des alentours.
Je veux impacter le moins possible et utiliser ce qui repoussera encore et encore.
Les racines m'ont inspiré, mais surtout impressionné. J'ai souhaité leur rendre un hommage discret en suivant leur mouvement.
Cueillette toujours. Avec plus de 1000 tiges récoltées. 🌿
Les Éphémères, Lac-Beauport
Jusqu'au 7 septembre
J'avais peur des chiens, puis il est arrivé dans ma vie.
Je dormais sur un divan-lit, à travers les larmes, à côté des cendres de ma mère. Le premier Noël sans elle, puis j'ai vu Édouard, berger allemand noir, se cherche une nouvelle famille. Cause: maladie.
J'ai toujours eu peur des chiens. Comme ma mère.
Depuis, il m'inspire.
Il est devenu un symbole.
J'ai aussi appris à me tenir droite, à calmer mon respire.
Il m'aide à me sentir en sécurité quand il fait noir.
" il fait peur ton chien" dit l'homme agressif
" vous me comprenez maintenant quand je vous croise, monsieur"
Edouard 🖤
Ce jeudi 7 août, à partir de 17h au Centre d'art Jacques et Michel Auger, aura lieu notre sortie de résidence sous forme d’une exposition collective.
Je suis Christina Martin, artiste visuelle et mère monoparentale. Mon parcours dans les arts a été façonné par cette réalité peu représentée : celle d’élever un enfant seule tout en poursuivant ses études et une démarche artistique. Je suis profondément heureuse de constater que la question de la maternité prend enfin sa place dans le milieu des arts.
J’ai eu mon enfant à 19 ans, sans modèle de mère-artiste à qui m’identifier. J’ai dû apprendre à me protéger face aux jugements, y compris ceux, plus subtils, du milieu artistique. Pendant longtemps, je n’ai même pas remarqué ces regards, parce qu’ils me semblaient « normaux ». J’ai parfois caché que j’étais mère, parfois prétendu que mon fils était mon petit frère (ce que les gens croyaient de toute façon.)
Aujourd’hui, faire le montage de cette expo avec lui, devenu presque adulte, me remplit de joie. C’est un geste réparateur et porteur de sens. J’espère que cela pourra inspirer ou soutenir d’autres parents artistes sur leur propre chemin.
Je vous invite à venir découvrir le fruit de cette résidence. Ce n’est pas une exposition « parfaite », c’est un moment de transition, une réflexion partagée, une invitation à voir l’évolution, le « avant/après », à entrer dans des fragments d’histoires, de ce qui nous habite.
Un immense merci à mon Léo ❤️, à @alexandratfleury pour l’invitation à intégrer ce projet de recherche-création avec Alice Longpré et Catherine Magnan, au @centredart_auger , à la @rodolpheduguay , au complexe Chez Boris, et au Conseil des arts et lettres du Quebec @lecalq , qui nous a soutenus avec une bourse pour ce projet.
Un projet qui, à mes yeux, dépasse la maternité et même l’art : l'union de ce que l'on a déjà pensé impossible.
Au plaisir de vous y retrouver jeudi soir. 🌷🌿
– Christina
( 🤍 La semaine prochaine j'aurai l'honneur de parler de ce cheminent en détail via le projet Carte Blanche de @rondpointcentredartistes ainsi qu'une table ronde le 16 août à 15h30 à Terrebonne)
Ok bye pour vrai là! xx